Krystel Liliana Cárdenas (Guayaquil, 1985)

Es una artista visual cuya práctica se sitúa entre la escultura y la instalación. Su trabajo se articula principalmente a partir del uso de la cera, un material que le permite explorar estados de transformación, fragilidad y permanencia. A través de este medio, la artista investiga cómo ciertas imágenes, recuerdos o formas latentes pueden adquirir presencia física y materializarse en el espacio.

La cera ocupa un lugar central en su proceso creativo, tanto por sus cualidades táctiles como por su capacidad para conservar huellas, velar superficies y transformar la percepción de los objetos. En muchas de sus piezas, este material funciona como una piel o membrana que cubre, preserva o altera otros elementos, generando una tensión entre lo visible y lo oculto. En ocasiones incorpora también fotografía y objetos encontrados, ampliando el campo escultórico hacia una dimensión más instalativa.

Su práctica se desarrolla en torno a pares conceptuales como transición y permanencia, interior y exterior, o realidad y ficción. A través de formas que evocan espacios domésticos, fragmentos arquitectónicos o elementos vinculados a la memoria personal, sus obras proponen una reflexión sobre la manera en que los recuerdos se reconstruyen, se deforman o persisten en el tiempo.

Las piezas de Krystel Liliana Cárdenas han sido presentadas en distintas exposiciones colectivas internacionales, entre ellas en Múnich (Beacon / Paulina Caspari), Nueva York (Fortnight Institute), Oslo (Salgshallen Gallery) y L'Hospitalet de Llobregat (El Sielo), entre otros espacios. Su trabajo continúa explorando la relación entre materialidad, memoria e imagen, situando la escultura como un territorio donde lo íntimo y lo físico se entrelazan.

Krystel Liliana Cárdenas (Guayaquil, 1985)

Es una artista visual cuya práctica se sitúa entre la escultura y la instalación. Su trabajo se articula principalmente a partir del uso de la cera, un material que le permite explorar estados de transformación, fragilidad y permanencia. A través de este medio, la artista investiga cómo ciertas imágenes, recuerdos o formas latentes pueden adquirir presencia física y materializarse en el espacio.

La cera ocupa un lugar central en su proceso creativo, tanto por sus cualidades táctiles como por su capacidad para conservar huellas, velar superficies y transformar la percepción de los objetos. En muchas de sus piezas, este material funciona como una piel o membrana que cubre, preserva o altera otros elementos, generando una tensión entre lo visible y lo oculto. En ocasiones incorpora también fotografía y objetos encontrados, ampliando el campo escultórico hacia una dimensión más instalativa.

Su práctica se desarrolla en torno a pares conceptuales como transición y permanencia, interior y exterior, o realidad y ficción. A través de formas que evocan espacios domésticos, fragmentos arquitectónicos o elementos vinculados a la memoria personal, sus obras proponen una reflexión sobre la manera en que los recuerdos se reconstruyen, se deforman o persisten en el tiempo.

Las piezas de Krystel Liliana Cárdenas han sido presentadas en distintas exposiciones colectivas internacionales, entre ellas en Múnich (Beacon / Paulina Caspari), Nueva York (Fortnight Institute), Oslo (Salgshallen Gallery) y L'Hospitalet de Llobregat (El Sielo), entre otros espacios. Su trabajo continúa explorando la relación entre materialidad, memoria e imagen, situando la escultura como un territorio donde lo íntimo y lo físico se entrelazan.