21/01 - 07/03/2026

Text de l'exposició per Valentín Roma 

«Existeix un punt d'arribada, però cap camí; allò que anomenem camí no és més que la nostra vacil·lació».

Franz Kafka

De les cinc versions que Kazimir Malévich va fer del Quadrat negre sobre fons blanc, potser la més cèlebre no és cap de les quals s'ensenyen en els museus russos, tampoc aquella considerada perduda, sinó aquesta que apareix en un document fotogràfic sobre la mostra 0,10. Última exposició futurista, que es va celebrar en 1915 en l'antiga Petrograd.

Paradoxalment, un altre artista de nom soviètic, el veneçolà Iván Candeo, torna a aquesta imatge anònima pocs dies després del 110 aniversari de la clausura de la famosa exhibició, i incideix en alguna cosa que ja havia sorprès el públic de l'època, que no sols va quedar perplex davant les peces exposades, sinó que es va escandalitzar perquè Malévich havia penjat, de manera deliberada, el llenç de més hermetisme a la «cantonada d'honor» de la sala, el lloc on la tradició ortodoxa russa diu que han de situar-se a les icones.

Candeo transforma la fotografia en una maqueta tridimensional i, amb això, sembla seguir els designis del mateix Malévich, qui va abandonar la pintura pocs anys després per a centrar-se en la teoria arquitectònica. 

Qualsevol maqueta és un dispositiu de representació que permet visualitzar projectes encara no executats, no obstant això, Candeo utilitza aquest mitjà en sentit oposat: a través d'ell reconstrueix un esdeveniment que ja va ocórrer, fins i tot «tradueix» a un altre codi el que la fotografia registrava en 1915, d'aquí ve que la maqueta i la imatge siguin d'un idèntic blanc i negre.

Quadrat negre sobre fons blanc es considera «el punt zero de la pintura», mentre que la mateixa exposició 0,10 al·ludia a un cert moment de destrucció del vell món, al zero o a la tabula rasa que assenyala tota nova cronologia.

A més d'això, l'artista ha fotografiat la maqueta des de diferents angles i tipus de pla, escanejant els negatius i conservant uns petits marcs de la pel·lícula analògica. Les imatges s'han imprès a una grandària que conserva l'escala 1.1 del quadrat negre respecte a la maqueta. En algunes d'elles s'observa la seva mà que sosté la petita peça i la col·loca en el lloc corresponent, com un gest d'estranyament brechtiano o d'anacronisme prospectiu.

Al costat de la instal·lació Malévich transparent (2025) s'exhibeixen un conjunt de dibuixos, Sense títol (Angelus Novus) (2022-25), realitzats amb els ulls tancats, de memòria, per dir-ho així. El motiu que «apareix» és la popular obra de 1920 en la qual Paul Klee remet a una llegenda originària del Talmud. Walter Benjamin la va utilitzar per a la seva teoria de l’«Àngel de la història». Ariella Azoulay, Michal Heiman, Boris Groys i Giorgio Agamben, entre altres, han afegit noves i suggeridores interpretacions.

Candeo incorpora tres elements que de cap manera han de considerar-se menors. El primer té a veure amb la recreació de l'àngel-guaita a cegues, com si d'aquesta manera negués el caràcter jeràrquic de l'ocular, com si aquest ull que proporciona visions, que albira esdeveniments també pogués «ser vist» a les palpentes. D'altra banda, la noció de serialitat i automatisme cobra aquí un aspecte exorcitzant. L'artista construeix una sort de partitura infinita que desautoritza tots aquests moments estel·lars que la història considera −i col·lecciona−, potser assenyala els blind points, els endarrereixis del temps que tornen una vegada i una altra fins a esdevenir epifanies. Finalment, les transformacions del dibuix de Klee en grafiti doten a l'àngel que contempla el passat i el futur d'un poder disruptiu, profanen el seu caràcter sacramental, el porten del més enllà del sagrat al més ençà de l'humà, restitueixen el seu paper entre les coses o els llastos d'aquest món.

Valentín Roma

21/01 - 07/03/2026

Text de l'exposició per Valentín Roma 

«Existeix un punt d'arribada, però cap camí; allò que anomenem camí no és més que la nostra vacil·lació».

Franz Kafka

De les cinc versions que Kazimir Malévich va fer del Quadrat negre sobre fons blanc, potser la més cèlebre no és cap de les quals s'ensenyen en els museus russos, tampoc aquella considerada perduda, sinó aquesta que apareix en un document fotogràfic sobre la mostra 0,10. Última exposició futurista, que es va celebrar en 1915 en l'antiga Petrograd.

Paradoxalment, un altre artista de nom soviètic, el veneçolà Iván Candeo, torna a aquesta imatge anònima pocs dies després del 110 aniversari de la clausura de la famosa exhibició, i incideix en alguna cosa que ja havia sorprès el públic de l'època, que no sols va quedar perplex davant les peces exposades, sinó que es va escandalitzar perquè Malévich havia penjat, de manera deliberada, el llenç de més hermetisme a la «cantonada d'honor» de la sala, el lloc on la tradició ortodoxa russa diu que han de situar-se a les icones.

Candeo transforma la fotografia en una maqueta tridimensional i, amb això, sembla seguir els designis del mateix Malévich, qui va abandonar la pintura pocs anys després per a centrar-se en la teoria arquitectònica. 

Qualsevol maqueta és un dispositiu de representació que permet visualitzar projectes encara no executats, no obstant això, Candeo utilitza aquest mitjà en sentit oposat: a través d'ell reconstrueix un esdeveniment que ja va ocórrer, fins i tot «tradueix» a un altre codi el que la fotografia registrava en 1915, d'aquí ve que la maqueta i la imatge siguin d'un idèntic blanc i negre.

Quadrat negre sobre fons blanc es considera «el punt zero de la pintura», mentre que la mateixa exposició 0,10 al·ludia a un cert moment de destrucció del vell món, al zero o a la tabula rasa que assenyala tota nova cronologia.

A més d'això, l'artista ha fotografiat la maqueta des de diferents angles i tipus de pla, escanejant els negatius i conservant uns petits marcs de la pel·lícula analògica. Les imatges s'han imprès a una grandària que conserva l'escala 1.1 del quadrat negre respecte a la maqueta. En algunes d'elles s'observa la seva mà que sosté la petita peça i la col·loca en el lloc corresponent, com un gest d'estranyament brechtiano o d'anacronisme prospectiu.

Al costat de la instal·lació Malévich transparent (2025) s'exhibeixen un conjunt de dibuixos, Sense títol (Angelus Novus) (2022-25), realitzats amb els ulls tancats, de memòria, per dir-ho així. El motiu que «apareix» és la popular obra de 1920 en la qual Paul Klee remet a una llegenda originària del Talmud. Walter Benjamin la va utilitzar per a la seva teoria de l’«Àngel de la història». Ariella Azoulay, Michal Heiman, Boris Groys i Giorgio Agamben, entre altres, han afegit noves i suggeridores interpretacions.

Candeo incorpora tres elements que de cap manera han de considerar-se menors. El primer té a veure amb la recreació de l'àngel-guaita a cegues, com si d'aquesta manera negués el caràcter jeràrquic de l'ocular, com si aquest ull que proporciona visions, que albira esdeveniments també pogués «ser vist» a les palpentes. D'altra banda, la noció de serialitat i automatisme cobra aquí un aspecte exorcitzant. L'artista construeix una sort de partitura infinita que desautoritza tots aquests moments estel·lars que la història considera −i col·lecciona−, potser assenyala els blind points, els endarrereixis del temps que tornen una vegada i una altra fins a esdevenir epifanies. Finalment, les transformacions del dibuix de Klee en grafiti doten a l'àngel que contempla el passat i el futur d'un poder disruptiu, profanen el seu caràcter sacramental, el porten del més enllà del sagrat al més ençà de l'humà, restitueixen el seu paper entre les coses o els llastos d'aquest món.

Valentín Roma